| Новости | События | Статьи | Рецензии | Интервью | Фильмы | Галереи | | Книги | Телепрограмма | Последние обновления | Download | |
|
 Режиссер: Невинная любовь Кармен Кармен возвращается на родину Двенадцать пар глаз Женщина Утро семьи Осонэ Продюссер: Додескаден (Под стук трамвайных колес) Утро семьи Осонэ Автор сценария: Дора-Хейта Невинная любовь Кармен Кармен возвращается на родину Двенадцать пар глаз Ссылки: IMDB |
Кейскэ Киношита (Keisuke Kinoshita, 木下恵介)Япония Дата рождения: 5 декабря 1912 (Хамамацу (префектура Шизуока), Япония) Дата смерти: 30 декабря 1998 (Токио, Япония) Биография: Японский режиссер, сценарист, оператор. Родился 5 декабря 1912 г. в городе Хамамацу. Умер 30 декабря 1998 г. в Токио. Когда мальчику исполнилось восемь лет, он уже был влюблен в кино и мечтал стать режиссером. Окончив "Школу западной фотографии", Киносита пришел на студию "Сетику", где работал сначала в проявочной лаборатории, затем ассистентом оператора, а потом — режиссера у известного мастера Ясудзиро Симадзу. Самым верным способом получить самостоятельную постановку было написание сценариев, и Киносита готовил иной раз по два самых разных по тематике и жанру проекта в месяц. Первый фильм "Гавань в цвету" Киносита поставил в 1943 г. по собственному сценарию со "звездным" составом и большим бюджетом, что свидетельствовало о доверии к новичку со стороны руководства студии. Комедийная по форме картина построена на противопоставлении типажей городских хлыщей и сельских простаков. В разгар начавшейся войны Киносита не мог полностью избежать давления милитаристских властей. Фильм "Армия", снятый по сценарию, заказанному военным министерством, на примере одной семьи, посылавшей своих сыновей на фронт в эпоху Мэйдзи (1867-1912), в годы русско-японской и второй мировой войн, иллюстрирует милитаристские традиции. Однако финал, где на первый план все же выходят страдания матери, омрачая патриотический пафос, вызвал недовольство властей, и до конца войны Киносита лишился возможности снимать. В 1946 г., развивая туже тему, режиссер ставит фильм "Утро в доме Осо-нэ", где открыто осуждается милитаризм, а в центре внимания по-прежнему находится жизнь одной семьи. Здесь появляется редкий для Киноситы однозначно отрицательный персонаж — дядя злодей, подстрекающий младшего сына вступить в отряд камикадзе. В послевоенные годы в творчестве режиссера чередуются мелодрамы и сатирические комедии. Их объединяет одна очень характерная для Киноситы черта: безграничная любовь к человечеству, проявляющаяся даже в самых едких сатирах. В комедиях "За здоровье юных леди" (1949) сатире подвергаются нувориши и обедневшая аристократия, в "Сломанном барабане" (1949) — феодальный патриарх и независимое семейство послевоенной поры, которым тот безуспешно пытается управлять. В 1951 г. Киносита отправился во Францию, где провел около полугода. Вернулся он оттуда уже с новым, немного отстраненным взглядом на Японию и в последующие годы поставил свои самые замечательные сатирические ленты и наиболее глубокие трагедии. Работой, ознаменовавшей выход за рамки утвердившейся за ним славы лирического режиссера, стала картина "Невинная любовь Кармен" (1952) — пародия на театральные постановки и фильмы в стиле мелодрам театральной школы симпа. Очаровательная, одновременно бесстыдная и наивная танцовщица Кармен, уверенная в том, что она актриса (Хидэко Такаминэ, обычно играющая серьезных женщин, снялась здесь в непривычной для себя роли), — деревенская девушка, перенявшая худшие стороны поведения горожанок, ее добродушие и невинность граничат с глупостью. Этот неоднозначный образ делает картину более реалистичной. Кроме того, Кармен демонстрирует достоинство, которое оказывается ключевым для трагедий Киноситы: она остается преданной любви и искусству даже когда понимает, что нелюбима. На послевоенной студии "Офуна" Киносита продолжил возникшую в 20-е годы традицию постановки фильмов для женщин ("дзесэй эйга"), фильмов о матерях ("хахамоно"), став в 50-е гг. основным поставщиком таких картин: теплых, сентиментальных, проникнутых верой в мифы о благородстве человека, о романтической любви и материнской правоте. "Японская трагедия" (1953) — один из лучших примеров "хахамоно". Мать, отдавшая все, ради того, чтобы дать образование своим детям, оказывается в конце концов отвергнутой всеми, презираемой и кончает жизнь, бросившись под поезд. Сочетая широкую современную панораму с документальными кадрами, газетными заголовками, флэшбэками из прошлого матери и ее детей, Киносита показывает, что за эту трагедию несет ответственность общество. Причину бессердечности детей и страданий родителей он видит в "великом обмане" — в мировой войне на Тихом океане. В 1954 г. Киносита снял один из самых знаменитых своих фильмов "Двенадцать пар глаз", удостоившийся в Японии 36-и наград. Место матери здесь заняла учительница (Хидэко Такаминэ). Через ее взаимоотношения с двенадцатью учениками показана жизнь на маленьком японском островке с 1928 г. до наступившей после войны растерянности. Лиричность пейзажей, доброта учительницы, чистые лица детей — все это сделало фильм одним из наиболее кассовых произведений "Сетику" и Киноситы наравне со "Временем радости и печали" (1957) о жизни работника маяка. (В 1986 г. режиссер снял продолжение "Времени радости...", на котором отрицательно сказалось влияние работы на телевидении.) Киносита не ограничивал себя рамками какого-то одного жанра или техники работы. Он снимал фильмы на натуре и в помещении, добивался фотографического реализма длинными планами и в то же время использовал стилизацию, короткий монтаж, различные ракурсы, даже элементы техники кабуки. В "Реке Фуэфуки" он, опираясь на свой опыт работы в лаборатории, стремясь добиться сходства со средневековыми свитками, использовал зловещие зеленые, лавандовые тона, вмонтировал в фильм кадры с названиями известных битв. В трогательной лиричной ленте "Ты была подобна дикой хризантеме" (1955), все кадры обрамляет овал. В "Легенде о Нараяме", признанной лучшим фильмом 1958 года, Киносита использовал стилистические приемы театра кабуки, экспериментировал с цветом, ракурсами, композицией. В "Снежной буре" прошлое и настоящее настолько переплетаются с помощью монтажа, что становятся уже почти неразличимы. (Нашим зрителям знаком одноименный фильм Сехэя Имамуры 1984 г.) Киносита же поставил первый цветной японский художественный фильм — "Возвращение Кармен", одновременно он снимал его и в черно-белом варианте. В 1969 г. Киносита основал компанию "Четыре всадника". В 70-е он увлечен работой на телевидении, лишь изредка возвращаясь к большому экрану, его телесериалы пользуются большой популярностью в стране. Последние кинофильмы режиссера свидетельствуют, что он цепляется за образ Японии, уже более не существующей. Киносита предпочитал работать со своей "командой", в которую входили любимые актрисы (Хидэко Такаминэ, Юко Мотидзуки), постоянный оператор — его сводный брат Хироси Кусуда, композитор — родной брат Тюдзи. Сценарии же за редким исключением режиссер писал сам. Киносита — "живое сокровище" студии "Сетику". Для японцев, почитающих простоту, честность и прямоту еще со времен самураев, притягательность фильмов режиссера заключается в том, что его герои очень похожи на обычных людей, но на деле оказываются чистыми, невинными и благородными, как раз такими, какими хотели бы быть все остальные. Киносита выражает народные настроения и чувства, которые отвечают определению, данному президентом "Сетику" Сиро Кидо: "Чтобы сделать хороший фильм (который будет пользоваться успехом), нужно, чтобы зрители могли все вместе смеяться и плакать". М. Теракопян Стань автором!
Любой посетитель CinemAsia.Ru принимает участие в формировании базы знаний о персоналиях и фильмах азиатского кинематографа. Если вы видите, что на странице нет какой-то важной информации - вы можете внести изменения прямо сейчас!
Я знаю больше! |
ТЕНЬ СЁГУНА - ПОСТЕРЫ И АФИШИ
 НОВОСТИ
РЕЦЕНЗИИ
ИНТЕРВЬЮ
|
|||||||||||||||||||
| cinemasia | Copyright © 2003-2007 "CINEMASIA" Редакция не несет ответственности за достоверность информации, опубликованной в форуме. Пишите нам: info@cinemasia.ru |